曾武华事件
拍摄地点:湖北省神农架林区
制作资助:下河迷仓
制片人:向华
协助统筹:吴威德 胡海天
这部电影是在偶然情境下随性拍摄的。我知晓此事并决定拍摄是即时的、随性的,拍摄方式基于自然的观望。在中国中部大山深处的封闭村落,政策性的事件基本不会招致围观。现场的人员以事件当事人、行政人员、当事人亲属和若干围观者为主。在公众意识中,有伤风化的事件一般不会招致围观,原因是观看此类事件是无理的、不道德的。在人们的传统观看视野中,观看有伤风化的事件被隐秘地认定为不道德。于是,作为围观者的拍摄者,其身份不是当事人和当事人亲属、也不是行政人员,剩下的就只是一个围观者了。不过,鉴于持机器的人被当地人“赋予”了行政人员的权利,由此,我认为这部电影的观看是以行政人员的视野进行的。我与处理此事件的行政人员一样,简单地了解了事件原委,并依照法和制度约定来即时定断。
电影并没有作深入的事件性呈现。它试图将行政人员处理此事件的过程,以客观的、带距离的方式记录。我想,对现行公众机制的运行以自然的形象和机能来记录,可为未来的机制研究保存生动、人性、具象的档案。我称这类记录方式为“还原”。“还原”的行动承载档案功能的同时,其内层自然的形象和机能也不时释放美与诗的朴素光辉。
好人和坏人泾渭分明……不过四星还是给比姆拉奥律师
致敬每一位为底层人民奋斗的英雄,致敬每一个推广赞美这种行为的艺术家
我想多数人的高分不是打给电影本身,而是羡慕他国的电影不必戴着镣铐舞蹈。
二小时四十分钟的长度是印度电影的常态,影院会中间休息一次,片子歌声、舞蹈不断,使观众尽兴。本片确是表现了一个很严肃的主题:低种姓部落人群为腐败的官僚警察体系迫害问题。时至今日,印度民间也没有彻底摒弃残忍的种姓制度。尽管法律中没有种姓规定,更明令禁止种姓的不公平对待,但蒙冤的「不可接触者」还是大有人在。本片直面这一残酷的现实,令人感动。低种族演员们的群像写得、演得非常到位,值得夸赞!虽然正面律师过于“伟光正”,但也是满足了观众、社会呼唤正义、除恶的心声。
故事主题最后回归到日本人最喜欢的友情和青春,整体不错,但还不算剧场版最佳
三观超正,又很中二,节奏还很不错!小新用屁股想都知道的,你却不知道!
好片,不得不说印度还是敢拍的,种姓制度拖累了他们。
千潮和小新父母的对话:"在被别人嘲笑啊""这都是常有的事,他正是为了朋友而拼命努力""对于父母来说,输了也好,被嘲笑了也罢,只要他能挺起胸膛活下去,这样就足够了。"
“要是现在不和大家一起跑,就没有办法挺起胸膛地活下去了”
…拍得太模式化脸谱化了,社会性+足量的煽情+戏剧化。
就一句话!不是拍得有多好,是真的敢拍,真的能拍。题材取胜了,其他不聊了。
想起很多年前的印度电影《流浪者》,这也是一部与偷窃有关的影片,演员表演太棒了,尤其是扮演部落男女的演员。整个故事环环相扣,悬念丛生,一直到最后结尾都能吊住观众的心。影片立意高远,同情弱者,揭露司法黑暗,彰显正义的力量。
低种族出身,就像剔骨难消的出厂设置,在印度成为低劣人种、品行败坏的刻板标签。此种语境下,遭受黑警惨绝人寰的暴行依然坚守自己清白的丈夫,成为穷途末路上捍卫自身正义的献祭者。始终拒绝和谈、不向当权者低头的妻子,仿若莅入人间炼狱、争取平权社会的湿婆真身。而以良知和专业毅然对抗国家机器的律师,外加不愿同流合污的督察组成的双雄搭档,最终成为印度腐朽司法体制的破局者,奉献了这场属于“贱民阶级”的公正胜利。文本依然很印度,法庭抗辩和调查取证过程紧凑而跌宕。就是前情铺垫和歌舞混剪显得拖沓冗余,如果去掉奇观化、风情化表达,剪到120分钟会更好看。
青春是铁面具 是恋爱 是闪闪发光 是自卑感 是后悔 是人情世故 是孤独 是曾经拥有 是此时此刻 我愿称为年度最佳
全程无泪点 反而有点厌倦了这种为了吵吵闹闹而吵闹的呱噪 本来三星还是多一星给情怀
不过不妨碍接着往下看律师追寻真相和伸张正义的过程
不输辩护人的佳作,各方面都很纯熟的片子,人物脸谱地恰到好处,煽情与爽也毫不过火,节奏紧凑转折适时,加上现实主义与人文关怀,达成了票房大卖口碑丰收的所有条件。值得注意的是,本片最后的落点还是从上而下的改良,基层人员背锅,这也是现实主义题材最稳妥的着陆方式了
司法独立很重要,不然完全没地方说理。但是有了制度,如果参与制度运行的人良心都叫狗吃了,制度也起不了作用。
完全听不懂。。。
为什么古有焚书坑儒,因为这是切断“贱民”向上流动或保障权益的唯一途径。我快进了很多,但真实经历的人没法快进,血淋淋的现实不容快进。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved