小K的表演可圈可点,单纯从表演来演她在这部电影里尽力了也确实看到了与以往都不一样的人物塑造能力,但是这只是单纯的从演员个人的纵向比较,横向比较的话,英剧《皇冠》实在拍的太好了,演员集体在线,电视剧整体碾压电影。
猎场,后厨——转向窗帘线钳,多余的彩雉,稻草人的外套~
说到底,叛离皇室与重返家族压根是两回事,把戴安娜不幸的出口寄托于父亲、祖宅、旧时光、中产生活、肯德基,未免是创作者太一厢情愿的粗陋勾连,一种庸俗的心理主义对主人公简化。全片俗不可耐且无话可说尴尬尤其体现在对Anna Boleyn的空洞召唤上。从《第一夫人》降级到《斯宾塞》,剩下的只是一套静态的肖像美学,真正的叙事和人物动作已被精致姿势所瓦解。
很喜欢音乐的烘托和一些意识流的部分
3.5,在遗产电影的风格下,《斯宾塞》的时间性却如同慢电影的消亡性,但又由于遗产电影的固有速率不可能被加速或减慢,因此在熟知的历史事件的阴影之下,时间被来临中的共同体加速。斯宾塞延长了威尔士王妃黛安娜这个富有象征性的名字的含义,将其推向遗产电影的反面。查尔斯王子并不在场,而是costume与“tradition”如同寄生性的符号怪物,其言说取代了作为斯宾塞自身的表述,阻止其返回(或逃向)本真,无时间性的幽灵空间。但Spencer的个人崇拜并不是帕布罗·拉雷恩这位左翼导演想要呈现的,他想要呈现的是重现一种新千年末世,关于伪装成传统的撒切尔主义,这就是为什么在影片的开场,导演首先表现军事力量仪式性地押运食材,与另一队厨师交接———拟古主义背后赤裸的国家机器。
我知道欲戴其冠必承其重,也更明白自由的可贵。
这个大概就是典型的,表演情绪然后完全陷入情绪的那种电影,所有演员都没有什么特别亮眼的地方。
凑,就硬凑,太巧。两个男主重新找回自我的故事,有些台词有戳中笑点。
与其说是传记电影,不如说是彻底的心理电影,完全是戴安娜的独角戏,所有的环境、人物、镜头和音乐都在渲染着规行矩步的“深宫大院”带给戴安娜的压抑。禁锢和自由的主题取巧但却流于表面,无论是扯断的项链还是奔向KFC都很理想化和符号话。而且大部分时间里,戴安娜展现出来的是她神经质,而非人物的复杂性,对于她何以至此的真实境况还不如她十分钟采访来得让人共情。不过小k还是很用心,很多时候能带来神似的惊喜。很喜欢影片的色调,像是记忆该有的颜色,正如戴安娜眼中,这个过去和现在混淆不清且了无生趣的权力世界。
厉害了!小制作,大精妙,剧情通顺,搞笑中带着励志!
万众瞩目,匪夷所思,千古奇冤
十多年老粉,《麻辣隔壁》过来的。故事还算完整!
容颜是种罪,青春是露水,命薄如纸世人才说美,大明星演大明星,Kristen Stewart尽力了,一直压抑着古典配乐直到出逃一首All I Need is a Miracle by Mike & the Mechanics才回归自我,I've been to paradise, but I've never been to me,
电影里大部分时间的戴妃都是敏感而神经质的状态,让人一度觉得难以忍受,觉得和想象中的那个平民王妃差太远了。但到最后当她终于挣脱枷锁做回斯宾塞时,那个我们熟悉的戴安娜又回来了,她依然是迷人、亲切而优雅的,原来那个大城堡禁锢了她这么多迷人的特质。当公主嫁给王子,当童话故事结束后,城堡里又发生了些什么呢。
《巴里·林登》式的打光和《闪灵》式的室内布景和镜头移动轨迹,《斯宾塞》展现出的上述种种特点使得导演拉雷恩不可避免地会被观众不自觉地拿去和库布里克相比。与其说《斯宾塞》是一部人物传记片,不如说更像是一部心理恐怖片。斯图尔特这种“令人跳戏”的神经质表演虽然招致了一部分影评人的诟病,在我看来,这种美英演员在气氛上的格格不入,恰恰和戴安娜王妃和英国王室的关系还有格林伍德谱写的配乐中即兴爵士与巴洛克复调之间的关系达成了惊人的一致。人民当然喜欢王妃戴安娜,但人民更喜欢一个抱着肯德基炸鸡桶的,作为一位拥有自由意志的女性和母亲的戴安娜。 7.5/10
Les gens les plus fous sont souvent les plus tristes.
戴安娜大概是一个选择错了道路的孩子,她年纪轻轻就将自己置身于这个精致且条框分明的陷阱之中,结尾瞬间的释放与欢愉,反倒有着无限怆然的意味。
Kristen Stewart 太美了。也正是这种极致的美才能传达出这种极致的悲伤。可能是Timothy Spall 的面相吧,总觉得他就像《爱丽丝梦游仙境》里的拿着怀表担心迟到的兔子,那些身穿黑白的女仆就像接受红心王后指令追逐爱丽丝的纸牌。
半星给莎莉霍金斯半星给Chanel的漂亮裙子
蛮细腻的,但是毕竟不熟悉王妃,没有被感动到。刚想吐槽西式大餐,原来是为了美帝k记做铺垫。
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