视效大片,也是扣人心弦的“骗中骗”迷局。库珀和大魔王的对手戏好看到爆,而鲁妮·玛拉居然又演了一回“小白兔”。陀螺的克苏鲁美学再度上演,一众极具特色的服化道设计,不仅颇为吸睛,而且也营造出令人回味无穷的悬疑感。
哇精彩精致,好看,时长确实有点长,但故事还是值得看下去的,或许可以改编成剧集
德尔托罗的这部新黑色电影风格虚无、略显压抑,第一幕用色调和各类视觉元素(如多次使用虹膜镜头)致敬早期默片,之后则回到他最爱的二战前后年代。本片的摄影、美术、服化道都水准颇高,片中的嘉年华场景让人印象深刻,但人物塑造颇为薄弱,比如鲁妮玛拉的角色非常苍白,布兰切特的角色更是没能有机融入叙事。影片中心围绕在男主角的心理活动上,确切地说是围绕在他如何面对自己装神弄鬼的骗术上,不过影片并非纯粹基于逻辑和事实,也有意滑向神秘主义。影片最大问题在于,在男主角做出结尾的重要决定前,影片既没有进行充分的戏剧铺垫也没有完善的心理描写,导致影片的结局显得生硬、刻意,难以与迷人的第一幕媲美。
后面煞有介事,却没推起来,前面长的没有必要,总之就没啥意思
虽说前半程有点肉(其实总的节奏都有点),故事很空,但太黑色电影了,太是我的菜了。新黑色电影的制作标杆。库珀演的好。
47版当然也有自己的问题,但作为黑色电影,47版戏剧冲突完整性弥补了剧情不足,出色的表演压住了台面。原有可延伸主题:神化-兽化、宗教先知形成要素,欺骗的心理优势与反噬 ,在新版里一一被弱化,潦草许多;本片增加了Molly、老板细节,却丢了算命夫妇的弧光,尤其是关键人物Pete,让主角的操控和悔恨逻辑换了个方向,“never”一词是在暗示Pete算半个精神父亲吗(火与酒),那么欺骗或杀害老人或许源自于弑父情节,这就是另一套逻辑了(本片主题本来就很乱很多)。至于情感断层就懒得说了,陀螺做了一些圆滑设计,但关键时刻感情渲染总是不到位,老太太开枪把我吓到了,就,强行制造黑色氛围呗
说实话吧 只能说没有太大的惊喜 人物之间的联系个人感觉处理的没有以前好了.......很多的感动的瞬间都是我想起来他们以前的样子 那时候真挚又自由的他们。从个人角度 还是谢谢free 陪伴了我一段时光 让我看到了很美好的事情 期待后篇。
太拖沓了
最初马戏团的无聊的情节对比去了大城市刺激的情节 看到结局才发觉马戏团才是最美好的时光 美术也是马戏团部分做得最好 大城市的部分奢华又空洞
挺好的,有一种今天的美国电影里越来越稀有的、“不为了什么”的好。
习得魔术用来与亡者通灵,诊疗病患用来窃生者之私。以为是用看穿的戏法告慰生者,却送了他们了断的子弹。佯装满手鲜血的表演解脱活人,却成了封印在甲醇里死婴的标本。试图扭转倒吊人先兆的塔罗,却还是逃不掉成为嗜血怪胎的命运。若能记得老头死前的忠告,就不会相信自己捏造的谎言,在夜路一去不回。
重点在于BradlyCooper没有吸引力大魔王又太有吸引力,看得让人分分钟想让男主从画面里消失
现实与骗局的亦真亦幻让最后结尾“成为怪人”变得更加戏剧性
4、美国梦的另一面。
不用借托美轮美奂的空镜头呈现其摄影之精湛,仅靠镜头推移,即可告诉观众其摄影功底不可小觑。虽不知为何陀螺钟情于这个并不算难得惊艳的故事,但本片融入他自身所擅长的惊悚与奇幻氛围之后,完成度颇高,质感可见一斑。会拍电影的导演,仅用几个简单的镜头就能彻底拉开与平庸导演的距离,陀螺轻易就能做到。
横扫威尼斯和奥斯卡之后,托罗的作者话语权达到巅峰,这反映在第一幕恋物癖式的马戏团部分失衡的冗长。但当这个伪通灵者傲慢踏上自己末途时,电影在祛魅式的算计和神秘的命运,在旧时代方术和新时代技术之间交迭,并最终回归马戏团,回归circus的本意——命运无尽轮回。如果托罗把恋物癖趣味放一放,花更多篇幅来塑造电影中这几位女士,这本可以是他最杰出作品,现在却只有半出好戏。 @西湖电影资料馆
起初以为陀螺终于改“邪”归正,老老实实拍现实惊悚了,结果上来就是一个钟头高强度马戏团畸形秀,捏马!怀旧质感这一块儿和《SOHO区惊魂夜》大同小异,除了越来越讨厌的凯特布兰切特以外,所有影像表演都还蛮四平八稳的,拍到最后跟两性关系犯罪啥的都没关系,还是大男孩对一去不返时代的怀旧
叙事非常平淡,但更大的问题可能出在库珀这张朴实的脸上。
期待一下后传
Gresham在53岁的时候来到他当年写「玉面情魔」小说的Dixie Hotel。在酒店房间里死于安眠药过量。最后他的死没有引起任何波澜,无人注意。人们在他的遗体口袋里发现一张名片,上书"No Address. No Phone. No Business. No Money. Retired."
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