真女性电影呢，表现女性在成为母亲后，面对熊孩子时“暴而走之”的情绪，这才是人性的真实，正常人是可以被母性克制的，但是这就是不应该被说出来的邪恶吗，所谓虎毒不食子~~~哎呦喂，我站着说话不腰疼，但是也许经常冒出想啃了拉倒想法的母亲也真的可以理解。
SCFF修复版。台语歌真好听，罗大佑和林强出场惊喜。
孩子就是女人的枷锁，有了孩子后还想追求自我的女人再狠心也必然会有强力的负罪感，但不好意思，男人是绝对没有的，继续理所应当的追求自我。
Lena的痛苦让人心疼，母亲身份是她的枷锁。
玛吉·吉伦哈尔导演处女作，获威尼斯最佳剧本，亦是颁奖季真正佳作。1.一部直面女性充满挫败与愁闷的“母性”修炼之旅的电影，大胆地以虽毅然反叛家庭活出自我却身陷罪疚与孤独泥淖的女学者为主角，一如片名，几位女性与洋娃娃既身为“迷失的女儿”，又失去了女儿的真正踪迹。2.科尔曼的表演浑然天成，杰西·巴克利将年轻女主带孩子的烦郁愤苦、终在家庭外尝到一缕幸福时的欣悦满足及与女儿忍痛离别时的悲喜交加演绎得无懈可击，达科塔则展现出慵懒倦怠与紧张绝望的交织错杂。3.一部心理现实主义与不可靠叙事范本，首尾海滩如同梦境套层，闪烁灯塔、腐败水果、蝉迹松果等均为女主破败崩解的身心外化，结尾公路恍若林奇[妖夜荒踪]。4.大量手持镜头与虚焦特写，即沉浸又暧昧。5.时空错乱与音画错位的剪辑，恍若自我绵延与记忆流淌。6.配乐绝赞。（8.8/10）
从心理剧转向惊悚片，做了类型的变化，这反过来又给侦探故事提供了导火索。主要元素是莱达在海滩发现的一个玩偶，这既是连接主角的对象，也是一个重要的隐喻。拥有娃娃后，丽达也变成了一种玩偶：能储存记忆却无能为力的躯壳。不断的计划和对不存在的生活公式将她带进死胡同。影片的问题是编导把一个人的心理创伤变成了一部关于女性如何受苦的电影，这就远没有前者深刻了。
Life is a vast ocean.
处女作拍成这样真是厉害啊~虽然剧本获了奖，虽然我没读过原著，但是总感觉剧情中好像少了点什么……
同為埃倫娜費蘭特的原著改編，故事在某程度上正好與第三季《我的天才女友》裡的情節和處境構成了呼應，也可以當做是費蘭特筆下一以貫之的、毫無矯飾的、願意暴露剖析負面/陰暗面的真實女性形象在大熒幕上的呈現。Maagie Gyllenhaal將細膩的心理情緒和張力處理得很好，Olivia Colman更是獻上了無與倫比的精彩表演（ Jessie Buckley也不錯）。
觉得自己在恐婚恐育的道路上越走越远 （倒也并不在意
女性在逐渐发现母亲并不是一个女人必须要经历的人生阶段 并且女性创作者也开始不断表现这个观点 女性的中年困境似乎也因为母亲的身份而天然地拥有了更多的层次//新生儿带来的喜悦感仿佛是某个都市传说的结尾 怀孕生产育儿和新任母亲的身心痛苦越来越被透明化 我们终于不再无视那只房间里的大象
拒绝是言不由衷，宽容是舍弃，清醒的人才会迷失。因为她/他太知道自己想要什么，同时也深知生活公平，能真正满足的事不会多。但正是由于这样的迷失，和曾经勇敢地迷失过，生命才在扭曲里继续顽强，我们也因此更义无反顾地爱着它。电影超越了对母性和母亲在角色层面的简单探讨，就像侯麦《秋天的故事》讲的是爱情又不仅仅是爱情一样，生活拥挤但人生总有更广阔的空间，而自私和爱都是自己身体不可分割一部分。所以，重要的不是该做什么不该做什么，而是怎样去做。
Maggie初次导演的表现超出了我的预期，当然和演员的成熟功力也有关系，Olivia绝对值得再一个奥斯卡提名。同时也不得不佩服费兰特在女性困境方面的写作水平，看似普通日常的细节却能传达出直观的窒息感。
愤怒的初生牛犊，失控地误入歧途。少年吔，安非他命，安非你命啦。
本来可以更好，向欧洲电影靠拢的那种好，但闪回的段落实在过多，让本来可以保有的若有似无的神秘及恍惚 和本可以留给观众去想象去填补去回味的部分，全部交给闪回固定死，失去了诸多韵味。变得很好莱坞。
同届威尼斯的这部更配《平行母亲》的片名。多种母性具象在不同时空 平行剪辑中形成对照，娃娃-红杏出墙的欢愉；观影-罔顾家室的独食；水蛭-偷欢后的负作用；松果-遭遇惩戒的痛楚……隐喻借代一一对应女主内心对曾经迷失母性的内疚和愧对。梦魇往事主题的电影做不出特定的花样就不好看了，不过很显主角的演技，《算牌人》是这样，这部也一样。
内容很深刻，可拍出来有儿怎么说呢，杂乱。演员演得尽力了，可导演对全片节奏的把握不太行，全片无跌宕起伏，太平了。再就是电影没太拍出来女主在这个社会下的无力感，浪费了一个好题材。
全片埋在無法預料的懸疑氣氛中，就連真相披露以後也還是令人不安，不是個愉快的觀影過程。
主题的女性困境是我喜欢的。但表现的就中规中矩。细节有但最后的和解真的不具说服力，普通。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
