由中国著名音乐家舒楠任艺术总监,由资深影视导演徐海执导的电影《白月光下》,以巴蜀文化为底色,以剑门关豆腐制作的非遗技艺为切入点,以几代人对传统技艺的坚守与传承,对豆腐产业的探索与发展为故事主线,以小产业讴歌着大时代,以小人物书写着大情怀。
🌟🌟🌟🌟🌟
电影院看完出来后劲很大,感觉没看够,花样游泳好厉害啊,导演和演员都用心了,真棒👍
想与城市的夜晚恋爱,也想与街边的霓虹恋爱。想与闪着幽光的水族馆恋爱,也想与甜蜜的草莓蛋糕恋爱。想与胶片电影恋爱,也想与指边烟圈恋爱。想与注定破碎的梦想恋爱,也想与注定离散的他/她恋爱。曾经的某时某刻,地球上只剩下你我二人。将来的每时每刻,回忆里只剩你萦绕不去。
个人共情之处多加一星。一直觉得伊藤的气质很特殊。这次,她作为银幕女主角是让人眼前一亮,也是非常让人继续期待她的活跃。早前日本电影批评里面常见女优论,基于女优们大多为国民级女明星的幕前的多重形象展开,并与作者为中心的导演论相互并行。虽然现在似乎不流行这一视点,甚至伊藤目前根本无法撑起这一论断。但令人兴奋的是,但凡有关青春、恋爱话题的制作,即便是小众影片,女主角也容易被作为【女性】想象出来。奇,就在于伊藤这样拥有与【浪漫的恋爱,激情的性爱】毫无关系的形象是很少见的。在我看来,她的形象并不前卫,甚至故事的经纬来看似乎也并无两样,但内容与表象结合,她本身的矛盾却更值得玩味。我想银幕内的【看电影】似乎也是这一换喻的连接:非异性恋恋爱想象体--银幕内,爱需要一种表征,但绝非仅是一种想象。
挺好看的,有笑有热血,剧本终于扣住了电影套路,没有搞成乱七八糟。虽然有的地方挺尴尬的,但是整体来看在国产同类电影(青春,竞技,喜剧,等)里也算很难得了吧。。。
那些刚注册个号然后过来写影评(其实都是一些说怎么营销营销的话一点电影内容分析都没有的废话)不就是明显的黑子吗?赶紧滚好吧
本土化改编挺成功的,清爽不油腻,励志不狗血。
甜蜜又小遗憾的倒叙,非常日常但又全部很亲切日常的对话,给导演+编剧点赞,果然是85后拍出来的东西,结局就让它随风流逝。
五个扑水的少年:本来期待很高但还是有点尬,说不上来。日本原版就很好很彻底,好多年前看的了,一翻是妻夫木聪[天啊]
所有人物,妈妈爸爸老师教导主任校长都无比刻板印象,按说故事应该是南方城市吧一会儿东北口音一会儿北京口音,就显得制作很粗糙!
是比较合格的本土化改编,前半截还是比较简陋的搞笑,不过最后的汇报段落还是很可以的。什么时候青春电影能打好原创牌啊…
悲剧倒过来放是不是就成了喜剧?整个故事非常惆怅,最后简直要化成一声叹息。爱情开始的原因和消失的原因一样,可能就是那些细小的,不足道矣的相同或分歧。
真的是手贱在爱奇艺点开了这部电影,打一颗星是因为没有零颗星这个选项
结合了后疫情时代的口罩生活,不在同一片土地但感触更真实,加一星。两人的试探和表达,情感的细枝末节总是星星之光一样时不时闪烁,都市爱情故事最浪漫的地方就是如此吧。现代生活下,找到并不常见的爱情,不管最后结局怎样,都是幸福的。看完好像吃蛋糕。
尽管有着相似的故事内核,然而在本片对于生活流敏锐刻画的比较下,《花束》般的日常失真显得多么急躁而缺乏真诚。“稍微想起了一些”本身即意味着一次对于过往的回溯,这一时态以及与之相匹配的叙事手法的选择则大幅帮助影片突破线性时间观的桎梏,进而完成情感的积累与渲染。借由这种回溯,我们也得以重新审视“现在”,正如第一小节所做的那样——大流行病改变的日常与情感剩余的灰烬相伴相随,借由两人的双眼,当下被注视,过往也尽收眼底成为念想。尽管松居的“技巧”在本片中克制稳重很多,但仍然可以看到许多他作品中一以贯之的元素——毕竟他本来就是一位时间流的探索者。
多一些勇敢,多一些信念,我们只被自己定义!多么好的青春片!
最后那一群男生冲出来,我感受到了斯巴达的激情!
正好是27号 吃块蛋糕吧
主题曲出来的那刻,着实被感动到了。不过回想起来,这个剧真的有点浪费时间
有区别 不陪衬
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved