被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
好像近年都有一两部处理类似议题的中外华语片对照，19 年是《慕一伟》和《别告诉她》，21 年是《宇宙探索编辑部》和《瞬息全宇宙》。剧本用高概念包裹一个极其坚固的情感点，由此延伸爆发出充沛的想象力，好莱坞在此基础上用工业水平展现出全面碾压的势态。
在电影院里爆哭，看完出来别人帮我扶门我都哭到说不出谢谢。和《Turning Red》其实是一个主题，但是表达得更爆炸更撕裂。这部电影带着我经历了“加速吧毁灭吧”的痛快的空虚，然后用简单直接包容的爱填满了这个虚空。所有对现状感到绝望的人，尤其是中国人都应该看这部电影，把自己掩藏在在习惯性麻木里的对现状感到的痛苦和对获得善意和爱的愿望一次过发泄出来，非常治愈。只要一想到父亲这个角色就会爆哭，加速人看不得这种无条件表达和追求善意的人。
以非理性解構理性的非合理性。
好嫉妒这个天马行空的想象力，太灵了太妙了，我边看边想能拍出这种东西的人真的和我长着一样的简陋大脑吗，太牛了。
只有中国式家庭会如此纠结憎恶羞耻于子女是同性恋？anyway，全片最爱的就是那两块安静的石头。
在这个世界里，你可以很快乐。
也不好意思打太低分，整个电影有一种“虽然我看不太懂，但应该大有深意”的质感。盲猜可能与移民背景，身份认同有关？共性的情感部分（比如夫妻 父子 母女 性少数…以及淹没在琐碎奔波中的生活的不易）被离奇的故事展开包裹着，反而失去了一种脚踏实地的真实。每一次的情感转折我都没读懂那些台词的意思…在一团嘈杂和荒诞诡异之中，两块石头那一段显得格外美好，让人真正喘了口气。或许每一次跳跃所需的所谓“超越统计学的小概率做法”也正应和着这一点奥义：跳出现有的生活需要一点离经叛道。但被生活千头万绪牵扯着的我们，与得到所有超越所有这个境界实难共鸣
乱糟糟，闹哄哄，一场游戏一场梦，两个石头两个蛋，扯吧。
在这个世界里，你可以很快乐。
多重宇宙令人目不暇接，信息和视觉都超载，有荒诞黄暴也有诗意宁静。中国的女儿的伤痛，如果都能像片中的女儿一样被治愈就好了。不会太迟的，理解和治愈永远不会太迟。虽然人生可能早已被伤痕扭曲得救不回来了，但没关系，我们都是石头啊，静静地待着就很好。
期间那些絮絮叨叨的哲思探讨，化为一段段创意十足的视觉比喻，场景间无厘头的转换让人目不暇接，快餐时代的你未必跟得上如此多元宇宙间主角的冒险，剪辑蒙太奇简直绝绝子。
6.导演拍过《瑞士军刀男》，我终于知道这若有若无的土尬感哪里来的了
在那么多个宇宙只有一个没有人的宇宙才能免受报税之苦
满分大麻电影，反大女主的救赎电影，主题成人化+Z世代烟火气，这种双重定位和形式夸张可能会导致本片主题被低估。——行无相而度众生，是菩萨行。
1）杨紫琼厉害！2）好久没看这么奇奇怪怪的电影了，开心。跟朋友一起，更开心。3）表现形式的确天马行空，不过是真的没钱还是故意做成没钱的样子？4）内核并不新，中年妇女的生活危机不外乎感情、子女和财务，需要与全世界和解。5）导演之一拍过《大群》，那就说得通了。6）删去20分钟会更好。7）Holy Fxxk! Jamie Lee Curtis竟然没认出来！一路只是想这个演员太厉害了她是谁？一看是她！那就对了。
你问我为啥要对B级片这么苛刻……要真只有这点野心，那不要求多，至少要把片长控制在120分钟内吧？
神tm过瘾！天马行空都不足以形容影片的脑洞，刨去那些恰到好处，信手拈来的动作喜剧娱乐成分，以及那些让人爆笑的羊具豹局屎尿屁，影片触及到了之前所有电影从未触及到的境界（攻壳机动队1995、黑客帝国曾无限接近），当无限的everything、everywhere完全all at once，飓风可以娴静，核爆可以安宁，一片落叶可以狂躁和癫狂……生命和宇宙无限的选择和可能、人类的愉悦和尘埃的悲伤、蚍蜉的喧腾和石头的孤独、新生的蓬勃和毁灭的悲壮，时刻交织转换，形种相通，一切变得极富意义又毫无意义。就像那两块缄默的石头，在无声中用最肮脏的笑话来嘲笑人类的渺小与愚蠢。
不想过多评价，只想说，这得是多么痛苦的人，在人生中有多么后悔的人，才能写出和拍出如此的本子。这两个导演的前部作品瑞士军刀男，其实也是用这种荒诞来表现生活中巨大的痛苦。但是他们最终选择和生活和解，但这个世界上有多少是和解不了的啊
艺术生ppt电影 我和美籍亚裔无法产生情感共鸣 形式千变万化天马行空也掩盖不了内核的苍白老套
看看隔壁Morbius, Lost City, Uncharted之流，票房扑街的背后是灵感的枯竭。这几年好莱坞热衷于拥抱各种主义、各种套路、各种公式，已经逐渐被反噬。很久没有在大荧幕上看到这种喷薄而出的创意和天马行空了。把东方元素演绎的又丝毫不做作，把简单内核描绘的丝毫不刻意。如果今年能有比这更好的片子，那该是得有多好。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
