照亮童年，为爱发光！七位导演取材原创绘本改编七个短片，以爱为主轴串联，从不同视角讲述“我和我的童年”。该片聚焦亲子关系、人与自然、兄弟手足、睦邻之情、异地成长等故事题材，用水墨、剪纸、水彩等不同的艺术形式，
电影之后还放映了和之梦对各个导演的采访，一个导演说他会去鬼市淘书信旧物拓宽人生感知来保持自己的创作活力，还说对复杂情绪的认知是成长的开始，这两段话很打动我。
🤔画面不错，但我觉得故事很普通也很无聊..
是中国现在最稀缺最珍贵的绘本动画。
真好！很珍贵！不仅是在院线上映的动画中显得珍贵！在艺术动画中也很珍贵！商业动画无需多说，不清楚是怎么回事，什么时候开始，独立动画短片作品似乎总是被悲伤、恐惧、愤怒或虚无等负面信息填满的，要么就是性，要么就都有，离开了这些没法创作了。甚至于在艺术节一场放映看下来几乎找不到一点温暖的东西。创作等于是创伤吗？痛苦的东西有价值，但也起码给温暖的东西留点空间吧，如果都是痛苦的作品那是不是存在模仿呢？痛苦的不一定深刻，温暖的不一定肤浅。据说本片的目标人群是小朋友，我觉得对成年人也有很大价值啊。诸位创作者在做有价值的事，制片方也真是功不可没。最后要有点主观的说太喜欢《小火车》了！
樊登推荐，专门来看。第一感觉，故事稍微低幼了一些，都是十分简单的故事，更加适合带上小朋友去看。不过后面的两个故事，哼哈二将，还有发生在南京的的故事，稍微好一些了。基本上是复古的动画风格，水墨和油画风，可以看看吧！
中国动漫博物馆 第一次在这看电影
第11届BJIFF第七张票献给中国第一部绘本动画电影.第二排正中的观影体验+映后主创5位导演和总监制到场（差2位导）七个填满生活细节的故事 从童话风过度到写实 “明亮”的温泉流淌在视听感官和内心深处 多次泪目 在动画领域里绘本的力量确是一种独特的尝试 兔子在疑问中的想象力、萤火虫的光与熊婶带上面具的温柔、小火车里受灾的共鸣（我是四川长大的孩子 导演还抓住了山城和腊肉的细节）老伯夜里的各色糖水甜品、外婆的柜子里装着她的整个世界（中途有个情节是外婆只剩两三颗牙和“我”掉的牙！极有生活质感）、哼哈将军最后的反转、翼娃子写实又干净的世界 【最喜欢的是小火车、外婆的蓝色铁皮柜】
看到哼哈后面还是睡着了。
少点站在大人角度的回忆会更好 最喜欢第一章
排片量少得可怜，有限的场次都排在工作日，且不约而同在饭点。在假期即将来临之际总算赶上了本市的最后一个场次。整个慈溪该不会就我一个人在看这么温暖的片子吧。
影片后劲儿非常强！属于那种值得反复推敲、细细咂摸的类型，每一个小故事、小篇章，都有着满满的小细节和小格调，总是能最快的调动起大脑里的情绪。
即是我作为绘本爱好者，不去关注“中国首部原创绘本电影”的呈现形式，光其内容本身，就足够打动我。每个故事，题材不同结构不同，但都在关照“人”，中国大地上千家万户中普普通通的人，心有悲欢命有圆缺的具体的人。不同地域不同遭遇的背后，都是一个个依然心中有火的个体，在勇敢地承接，坦荡地向前。其中一个故事，从头哭到尾，荧幕上的娓娓道来，不谄媚不卖惨不打鸡血，再说着自己的故事，也说着我的故事，我的回忆。一句话总结：虽是年初，但五佳名额已留给它！排片太少，快去看吧！大人小孩都适合！
第一次看绘本电影，遗憾迟到错过了第一部，每一部小片都有后劲，画风很真实治愈，最震撼震后四川康复的“小火车”，最喜欢藏在菜市场里学习的那一帧。
儿歌串联每一个绘本故事。童年时光，童年味道，童年困境等等。无尽的童年，无尽的人生感悟。
Love+感恩+原谅+忏悔+生死+思念+市井+慢节奏=治愈
喜欢小火车那个故事，很感人。糖水铺和哼哈二将的故事也很有意思。
《小火车》：向着光亮，走出阴霾。《蒯老伯的糖水铺》：时代在变，不变的是人情味。《哼将军和哈将军》：“水火不容”的两小兄弟，感叹真实。《外婆的蓝色铁皮柜轮椅》：记忆翻涌，汇成思念。
不同于以往的动画电影，本片是以水墨、水彩、纸雕等多种形式的表现手法创作了这些小故事。
是长大求学成人成家，是退休，是残疾儿童重建心灵家园，是成长之后回想的死亡之前，是跟着爸妈一起在异地打工，都很温暖，很明亮。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
