被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
英国演员的这种调调，总会让人不知不觉看完。邂逅的感情很真实，最后的结果也很真实。
在🇯🇵杀手都这么光明正大，而且随随便便就可以做到吗
原来英国海军驻扎西班牙的武官都是金手指哦～厉害厉害，男女通吃，为国解忧
我没见过动作这么考究的“喜剧”千寻太可爱了呜呜呜呜，没怎么看过日本电影的人可能看不懂里面的幽默感
现实里这么精彩的故事怎么可以讲的这么乏味.... 感情戏更加拉胯
和半年前那部慕尼黑一样的规规矩矩不差但也无大亮点的英伦历史片，又是全英大卡司，角色居然有伊恩弗莱明
和半年前那部慕尼黑一样的规规矩矩不差但也无大亮点的英伦历史片，又是全英大卡司，角色居然有伊恩弗莱明
小说改变历史的明证，超级喜欢。想象力就是这么迷人，看似荒唐，可就是因为它荒唐到几乎不可信所以才被采信。扭转人类命运的大事件背后不知道有多少这样的“设计”。
一部改编自真实事件，又是涉及重大战役的谍战故事，英国一众大牌出演，竟然拍出了三流肥皂剧的感觉。原以为是个不出名的年轻导演所为，查看后才知导演是得过奥斯卡奖的约翰·马登，真令人惊讶。这样的故事，即使平铺直叙，也会很好看。导演还往面里加戏，还是狗血的三角恋爱戏，直接将电影品味拉到了尘埃之下。想想英国曾拍出如此多的间谍影片，现在真是有些江河日下了。
费尽心机铺垫平，千军万马踏浪行。
剧情节奏设计的有点平，最后的高潮也太简单了，不过打斗还真挺不错的。
科林的制服完全就是标准的绅士风度，双排扣的军装简直就是自带一种气场，完全hold住了整部戏，虽然秘密行动居然在俱乐部被讨论的天花乱坠显得格格不入，感觉除了希特勒其他都是间谍，假情报的传送也充满着不可思议，但是只要是骗到人了，再不现实也会成为现实，如果是喜欢国外这种谍战片的可以一看。
谍报史上如此伟大的胜利，拍的如此平淡，或许很多伟大的细节，原本就是这么平淡的。
失望，中规中矩吧。白瞎了科林叔这个人儿了。
何止是英伦全明星阵容，这是Mr. Darcy大聚会啊哈哈，看到三位Darcy联合行动搞间谍任务，真是一种享受，而且挺喜欢这种亦真亦幻的拍法，主要这行动就离谱哈哈哈！加入伊恩弗莱明这个人物，来旁白这种历史真实事件，添加了间谍小说气质，让人更怀疑真实性就，还有这种本身就够英式黑色幽默的行动，再时不时的各种英式幽默穿插其中，几次让我爆笑，至于里边的一些狗血爱情也不反对，我一向说这是战争，希望那些战争中的人们无论如何要抓紧时间谈恋爱，最后看到美国兵哥哥在西西里岛登陆站中幸存的身影，我热泪盈眶，结束字幕也让我们可以幻想，女主最后嫁的就是这位兵哥哥！
没有大毛病，但也没什么亮点，甚至有点沉闷，感情戏完全可以删除。
所有伟大的胜利后面都有这样无数的平凡的个人牺牲了自己的生活，贡献着自己的光和热……而他们可能永远也不会被人知道被人感谢或被人铭记……谁说站在光里的才是英雄～
感情戏真的是无聊且不必要 不如多给两个男主一点chemistry来的好嘛 毕竟一部电影聚齐了两位Mr.Darcy what are the odds!
我就纳闷怎么能让我睡成这样？？3天才看完，两分钟必睡。比塔可夫斯基还牛。
这熟悉的配方 这献礼片的感觉 甚至片尾的ppt……光影魔术手上校可以单独出番外
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