太长太暗，这段时间的好莱坞都不怎么行。1，剧本不行，蝙蝠侠形象好单薄，全靠帕丁森的个人气质和演技撑起来。2，时长至少应该砍掉一个小时。3，哥谭的拍法不对。以前的哥谭都是危险浪漫又迷人的，可以是罪恶都市，但是至少得有美感。本片把哥谭拍成了一个罪恶肮脏的垃圾堆，这应该是《小丑》这种愤世者搞事的拍法。如果蝙蝠侠眼里的哥谭都是个臭水沟，那有什么好拯救的呢？推倒重建算了。
谜语人太菜了，就这嫩牛五方下巴，别说带上眼罩，化成灰也猜的出是谁啊。色彩上是准备向国师张艺谋看齐么？黑黄红三色，画面暗戳戳，也许有人喜欢这种调调吧？时长没控制好，这点东西2个小时差不多了，硬是拖到3个钟头，太过冗长。
因恨而生 恨的阴影也必将如影随形 所以不得不说帕丁森版的蝙蝠是最贴近我想象的一版 几个照顾粉丝的高潮镜头也完成得不错 我这个伪蝙蝠粉满足了；那场电梯口漆黑枪战戏好精彩！梦回蛰伏黑暗的matt reeves 最后说一句非常期待barry的小丑
蝙蝠人大电影，有钱能打且善良，坚持程序正义，好事做绝。
民风淳朴哥谭市，人才辈出阿卡姆，电影很正确地演绎了这一句话。但是，正确的方式意味着不会有太多惊喜和可能。导演过分偏重了全片逼格氛围的营造，唯独少了对主要角色人物形象的丰满和润色。这个版本的蝙蝠侠就像是一个勤勤恳恳的辅警，充当着一个破案工具人的纸板角色，人物弧光靠的不是故事，而是真的靠打光（没错，就是字面意思的打光，蝙蝠侠一定是深沉黑色厌世的光影），反派也一样的情况。距离诺兰三部曲的蝙蝠侠和小丑形象，依旧有着明显可见的差距。
观感的复杂竟然源于对「蝙蝠侠」的理解。肉眼可见的是，新版本是一次对先者的颠覆和重塑，强调蝙蝠侠更「人类」的部分，比如笨重地行走、判断的失误，以及作为群体而非个体的战斗，甚至不惜将哥谭从虚拟取出置于全球化背景下。但对于父辈／先者，电影却是充满了无限的崇敬和尊重，哪怕口吻是虚弱的，这种自我麻醉的方式仍然有效地在银幕之外打磨出了一个用以瞻仰的石像，模仿与幻想仿佛才是主题。旋涡之下，当蝙蝠侠取出炬火带领众人，以及满身泥泞的现身于朝阳下时，蝙蝠侠所代表的神秘感和（被）观察欲顷刻间荡然无存，新「神话」话语尝试以失败告终，「超级英雄」存在本身正在面临质疑与解构。可以为五方的嘴唇颁发年度性感奖了。
3.5。从黑色电影中汲取养料，暗黑风愈发汹涌，躁乐愈加轰鸣，蝙蝠侠也像《唐人街》里的尼克尔森一样，看见遍地罪恶，也遍体鳞伤，将黑色影像与叙事嫁接到超英电影类型，超级英雄化身孤胆侦探，救赎罪恶之城。但与纯黑色电影的悲观绝望不同的是，蝙蝠侠依然是穿越黑暗迎接黎明的曙光，希望将再次降临。总体观感不错，但依旧还是老旧，没有得到新的愉悦。
1.电视剧导演就是电视剧导演；2.导演该不会喜欢《八百》吧？？上个世纪的主旋律英雄片拍法还在用；3.这可能是我看过的蝙蝠侠里最像人类的一任，贝尔本人就没那么像真人以致于他的蝙蝠侠的逆境似乎只是训练的一部分，只会让他变得更强，五方长了一副更有可能被击垮的皮囊；4.故事并没有更黑暗，但屏幕确实很黑；5.有理由相信导演玩过2077；6.不看也行，有些情节甚至给我整乐了。
新蝙蝠侠看完了，很久没有看到这种我心目中真正称得上“超级英雄”电影的电影了，它有一种粗粝的真实质感，即使你之前对蝙蝠侠仅仅只是耳闻也没关系，观影前不需要补充什么背景知识也能愉悦地观赏，完全称得上一部节奏刺激、动作爽快的超英大片，而对于看过相关作品的观众来说，这部《新蝙蝠侠》让你更理解哥谭市这个地方的底层逻辑，伴随着超燃的节奏，以至于我们忘记了蝙蝠侠也只不过是一个凡人，但这无损于他的伟大，当他做到常人做不到的事时。
当你脑海里有超人大战蝙蝠侠的场景时，这版蝙蝠侠两次被人类小喽啰打晕我叫那个大无语。
已经上映两周多了，巴黎深夜场还是爆满，第一次见到大影城满厅。虽然并不太吃这套有点中二的暗黑风（脑子里忍不住一直回响乐高大电影的蝙蝠侠吐槽串戏），但不得不承认几次版本更新的蝙蝠侠在当代神话路上越走越远，人物与城市越来越抽象乃至高度符号化，representation也越来越表现主义了（连韦恩宅也浓郁哥特风）……或许会成为后世引用的典（从另一个角度上，这一部默认已知的流行文化背景，重氛围去情节化去戏剧化的三个小时，可能对初次接触的观众并不友好）。无尽的黑暗，寥寥几场日景也是阴云密布，哥谭没有日光。涅槃Something in the Way两次响起太惊喜了，柯本声音好似为这城市末日景象而生。
三个小时实在太松散了，中间感觉有很多地方都可以剪辑的短一点。剧情可能只能说一般，但是色彩，光影都相当美，整体像部文艺片。这回的蝙蝠侠之前看到的其他蝙蝠侠都不大一样，简直是终极孤独+emo。哪怕最后一定会把自己搭进去，他也执意要帮助注定毁灭的哥谭。蝙蝠侠是一个悲剧。
大雨无法洗刷无孔不入的罪恶，所以谜语引发洪水，用另一种方式清算。金钱不能重振气数将尽的都市，所以孤儿化身黑夜，用另一种姿态复仇。处心积虑的疯子对上初出茅庐的侠客，独来独往的黑猫邂逅形单影只的蝙蝠，有人选择毁灭，有人选择救赎。笼罩天际的恐惧固然令人生畏，点燃心灵的光明才能拯救众生。马特·里夫斯另辟蹊径，一改以往蝙蝠侠上天入地无所不能的威猛形象，镜头直指故事起源：愤怒又彷徨的黑夜孤儿。警察眼中的怪物，罪犯眼中的异类，唯一可以依赖的家人险遭毒手，羁绊颇深的知己爱侣分道扬镳，在这样四面楚歌的情况下，他还是义无反顾的选择在黑暗中走下去，在废墟中点燃哥谭市的黎明曙光。文戏做加法，武戏做减法，让人物更加立体，是倒悬于火光中的黑袍怪客，也是沉湎于伤痕里的破碎男孩，影像质感是顶级的。但剧本确实有点过于单薄了。
画面：非常多画面是截图做桌面的水平。
我建议拍成长篇电视连续剧，才能宣泄编剧们源源不断的表达欲。而不是让观众坐在电影院长达三小时，连个大高潮都体验不到。
跟《猩球崛起》第三部风格很像，宗教救赎感很像，也跟动画《黑暗骑士归来》很像，看来导演是下定决心要回归漫画原著了。彩蛋是真的坑。
4.5。后TDK时代最伟大的超英Cinema，同《小丑》形成某种镜像式互文。题材情节是对早期侦探漫画的追根溯源，形式风格是对黑色电影从视觉景观搭建到角色心理渲染的气质复归。马特里夫斯在内容文本层面的贡献其实无出于诺兰的功绩范围，但他在诺兰的故事模型与世界观基底上延拓出一个崭新的视听维度，将大雨、灯影、疾驰的列车与引擎的轰鸣化作抒情注脚与咏叹调，让恐惧与亢奋在焦点和景别的变换更迭以及视线交汇间烟煴。当暴力被消解成空留音效而罕有血溅的借位打击，当科技含量被削减至最大限度的实用主义，“蝙蝠”终于不再是足以点燃大厦的神圣隐喻，而是降维成一个会在面罩上留下泪痕、在制服歹徒过程都有几分趔趄的普通人。假如你相信，这其实是一个西西弗斯式悲剧。它当然不够好，但我们也确实太久未看过这般纯粹正点的超英片了。
吐槽一下：孤儿院孤儿看到社会不公，通过法外制裁的方式伸张正义……这个主线真的和国产剧《巡回检察组》一毛一样。
1.影片设计了跟以往大相径庭的——哥谭市的视觉效果、叙事节奏、故事内容和蝙蝠侠，可算别出心裁；2.跟想象中的超级英雄片有点出路，本作更像是一部侦探推理片，蝙蝠侠在各种命案现场寻找线索，进行推理，一步步逼近凶手；3.海堤爆炸，海水倒灌，人群恐慌逃命，狙击手聚集哥谭广场花园，在最后的半小时着实是一场很精彩的高潮戏码。
5/10。从开头望远镜窥视的摇曳模糊状态，到飞落在木地板上的凶器都用虚焦呈现，对哥谭市的打造也充满废铁色和赛博朋克景观，这些画面的抽象模糊，暗喻了侦探片式的心理困境，蝙蝠侠像是一个丧失真实情感、瘦弱苍白的病态英雄，他动作笨拙到会被子弹放倒、滑翔降落时摔跤，也没有对父亲涉及众多高官贪污的黑历史，产生自处罪恶阶级的复杂内心斗争，观众无从知晓韦恩如何处置父母遗留的产业，戈登的合作与警队的排斥是哪些事造成的，这恰恰又是侦探片不可或缺的解释性情节。叙事节奏上的缓慢和沉重，把人们带入蝙蝠侠侦探的工作：慢条斯理地走访、跟踪、破解谜语游戏和交代人物关系的浅白沉闷对话，令习惯了欣赏兴奋大场面的观众有一种天然的抗拒，而雨夜追车戏的视听调度、大量运用烟火的昏黄和黑暗的色调，沦为了一副发挥不了刺激和情感内核的漂亮空壳。
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