有点悬浮，结尾的隐喻没get到，但摄影真的很漂亮加1分，7分
本片主要讲母女关系的变化，由开始时的低谷一路向上到终于越过了山丘，阳光普照，坚冰融化，整体的节奏保持得很好，本以为会达到快乐的彼岸，没想到结尾突然来了个无预警山洪暴发，那一刻我的心都提到嗓子眼了，只剩下祈祷。我觉得这个结局非常好，生活总是会突然给你来这么一下子，心里总是在提防在警惕，压力能不大吗？为此结局加0.5分。与《阳光普照》相比我更喜欢钟孟宏的这一部。
女主的精神病人角色设定有种走“得奖捷径”的感觉，反而是王净的女儿角色，人物弧光和成长都更完满。
故事性比较强 bgm不错 贾静雯延续了我们与恶的距离中的演绎 有种看困在时间里的父亲的感觉
希望忽明忽灭，美好在掩饰中挣扎。贾静雯演技让我想起still alice的Moore…导演冷酷叙事中抓人的劲还是蛮稳的
很日常很诡异。
好在能从现实生活里抽象出符号，谁能想到把台湾民生新闻里的大坝泄洪和大楼施工的蓝色围挡建立联系，让它们共同成为压垮生活的符号呢？
需要冲突矛盾就堆砌苦难和意外，努力尝试用病人视角观察却写出狗屎一样的台词，到处是无病呻吟感，电视剧画面，毫无调度，想利用声音来刻画病人的特殊体验，却失控成了惊悚效果，蛇，蓝色防雨布之类运用的实在是太直白，几乎和阳光普照一样的毛病。
隔绝台风暴雨
故事没问题。只是导演导得有点诡异，北京话说就是“晃范儿”，不过这诡异的劲头一直绷着没懈，所以硬说是风格也行。现代版《活着》吧。
巨大变故的重建 被拆掉蓝色围挡的透亮 始终太摆拍
贾静雯肉眼可见的老了，本片是她的个人秀，绝对的主角。她在片中憔悴的形象，很让人惊讶。电影的主题看似是母女，更确切是女性。疫情背景下的苦难生活，压抑又暖心。优点缺点都很明显，适合文艺青年。
不是很懂一向以悲苦但克制的表达见长的钟孟宏，怎么在这部片子里这么拖拉，不仅是情节上的，各种视觉上的情感元素更是一股脑往里面砸，满到都溢出来了。唯一尚可的可能是贾静雯的表演。
剧本还是很有意思的，一开始的母女是以惯常见的关系出现，母亲仿佛是个利索的白领，女儿青春叛逆期，两人的关系在隔离前更像隔离期，隔着房间说话，不愿意交流等等。等到病情到来，两人却开始扭转。母亲变得任性不可控，女儿却一夜之间变成大人，那把火烧的是母亲对于所谓家的失望，而大火之后果然能重生。思觉失调不过是轻微精神病的另一种好听的说法。而民间把这叫做中邪。看到不存在的人，听到不存在的声音。勉强维持的生活因为一场隔离终于被撕破。最后终于愿意卖掉房子其实就是看清了现实。终于直面了婚姻的失败，母亲也开始找到瀑布的来源。她前面一直没有哭过。哪怕是她生病时面对前夫，那时的她更像是在诱惑前夫回头，直到最后，心中的瀑布经由女儿的变故化作眼泪流了出来。很奇妙的隐喻。
幕布 口罩 帘幕，瀑布的形声于社会 家庭 阶层 情感与感官间倾泻忧郁，冲垮良序，维持冰冷，阻隔温情。落脚到思觉失调，许玮甯讲的“要理解她”，从王净出门去赶走不存在的士兵，才有点懂。但钟孟宏从阳光普照开始的，着力点在时代背景与人情冷暖间游离而拿捏不准，便做不到大而化之的连贯流畅，可算为赋新词的“伪社会派”。当然，还是多晒太阳的好。刘冠廷捉蛇完全不意外，陈以文就非得加一句“考驾照不考倒车”，魏如萱的演法不太懂，抉择唱得好听。
台湾电影这两年似乎偏爱关注人的心理问题，试图通过个体的精神问题去映射时代的症候。《阳光普照》是这样，《瀑布》也是如此。结尾处女儿在瀑布中历险活下来，即映照着母亲最终从思觉失调中痊愈。他人必须亲身经历之后才知道瀑布的声音是什么，才知道濒死的感觉是什么，否则很难与患者感同身受，哪怕那是与自己血脉相连又日日相处的人。大陆的电影中也不乏有精神病患者的形象，但还多停留在符号的层面，只有一层象征意义，用这个符号来衬托现实的荒诞。少了一点勇气，也没有深入探究的耐心。钟孟宏是真的塌下身子去拍这部戏的，加半星。
很久没看到这样不洒狗血、关心人、理解人、关爱人，因而电影人也赢得其相应尊严感的华语电影了。题外话，没有居委会，没有人事档案加身的人生，哪怕遭遇很多苦难，还是可以随时从新开始的感觉。
2.和疫情并没有特别大的联系。
比起之前的那些“想到哪编到哪”的台式家庭片来说，本片毕竟是有一个核心主轴在的，但是一来我听金马颁奖词还以为“疫情”的背景有多重要，其实真的没必要，二来故事本来还是太弱了，觉得要往深了研讨也不是不行，但是就只能说大可不必
匠气有余，里韵不足，钟孟宏精心熬制的一碗滚鸡汤。借疫情符号描摹没落中产早已失衡的亲子关系、人与人之间淡漠疏离的情感，以及灾后如何重塑家庭、自我与亲密关系的心路历程。当心中的暗流化作泄洪喷涌而出，这一刻才完成了真正意义上的自我救赎。瀑布时鸣于耳，长蛇入屋盘桓。整体意象表达设计感太强，全无《大佛》里那股浑然天成的精巧感。
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