被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
老黑异国他乡身中数枪救出希腊男孩，为希腊民众带去了美国梦
完全表现出他跟他爸的演技差距有多大，这家伙活生生把一个角色演的躁郁又讨人厌，他连受伤的手臂都演不出稳定的疼痛感，看他那包的那只手横冲直撞，完全没有疼痛感，连这细节都演不好，实在是丢人现眼、浪费资源
嗯...前十几分钟和女友的感情戏看得我莫名其妙的 大概惊悚感就是gamefication吧 但是男主真的有点金刚不坏之身了 整个故事浅显地停留于文本本身
黑皮陋颜星二代，何德何能好资源。
警匪联手狠追杀，男主开挂求生天。
当代白左标准的政治正确作品，艺术水准做作、杂搭、底下。。
这两人眼里完全看不到对对方的爱意，演得一点不像夫妻。但这里面的自然景色是真的不错。
小黑哥的演技比起他老爸还是逊色多了，不过有超级英雄附身的话没有什么任务是完成不了的！
前面一半还行，虽然剧情老套也还能将就看，后面就扯淡了，这么多训练有素的特工打不过一个零基础的主角，子弹打穿了肚子屁事没有而且还能从五楼跳下来正好落在快速行进的车上而且自己还能没事还能收拾一个特工，这特么简直拍成了科幻片！
坂本龙一的配乐增加了这个普通故事的紧张感。所以还是要请得起好的配乐。
在希腊，全世界都想杀我😅，小人物倒霉蛋在“信任”和“被卖”里反复晃荡的味道，挺带入感的
没看完。从女警这么远开枪开始有点看不下去，结果她第二次又远距离开枪，真看不下去了，开局也太冗长，
这才是真正的nobody小人物
临近结尾的追逐戏拍的还不错，除了最后停车场的那个“信仰之跃”，从十几层高的地方跳下去毫发无伤还能继续打架，也是牛逼。
氛围制造的蛮可以,我以为砍妹主演来着【结果戏份太少了】杂糅的元素比较多.偏ZZ惊悚.
这就是部黑人异国版的《西北偏北》，整个文本都是往希区柯克的经典公式套。全片最不合理的地方是男主作为一名普通游客的机智和身手简直和特工没区别。最不能忍的是坎妹是个超级龙套，到底和导演什么交情啊？
网飞不太成功的尝试，政治阴谋恐怖片，黑人小哥带着女友疲劳驾驶，车掉落山区砸到一破房子，房子里却有个被绑架的小孩，等到他回现场准备一探究竟时发现自己被追杀，好不容易逃入美国大使馆，结果又被暗算，原来希腊的绑架和刺杀行动背后都是美国情报部门指示右翼组织实施的，但是美国政府不承认，要杀小黑哥灭口，最后小黑哥成了英雄。
与山石般同样粗粝的风格是亮点，前半段好过后面。跳楼没死是神迹，通过舍命救小男孩实现杀死女友的救赎。政治惊悚上并无亮点，宗教主题还可以，但在全世界人格都在沦陷的时代，作为一部2021年的电影，歌颂神格不知道该说可贵还是无力
合格的政治惊悚 普通人卷入跨国阴谋 最后成功脱险 没惊喜 也没意外。小华盛顿惨到极致 死女友 挨枪子 挨打 挨刀子 最后总算是揍回来一点。这选片嗅觉不错 能继续这种路线 再减下脂 就有望接棒今后的主流黑人动作片了。记住一句话 流落希腊不可怕 一句Μαλάκα行天下。
比想象中好看，普通游客异国度假卷入政治+黑帮阴谋的故事，本片另辟蹊径之处在于阴谋悬疑只是无需深究的线索和背景，而电影重点刻画的是小人物在异国他乡的无助和险象环生的求生经历，代入感极强，一度跟着男主紧张得手心冒汗，拍摄手法太真实，推荐。
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