期待许久并会引发思考但真的没法全神贯注仔细看的电影。这部依旧充满着对自然发展的原始思考:高耸的大楼、年迈的老者与“洞”的深度形成两个个层次的对比,自然高低的延申与时间长短的延续,赋予这部原本属于科教的电影某种哲思。乡间的摄影依旧优秀,但这部缺少了前几部有意突出的自然意象,而拍得更加直接,直接去注视、去见证和去探索。#中途的困意在结尾的绘图水笔对这687米洞穴的勾勒中渐渐消退了。
想起刚看过的阿巴斯,视听极佳的伪纪录片,摒弃语言,感动自己涌现。
中秋节于深影。
无语。剧本一本,出现问题,毫无悬念的解决,剧情的推进全靠演员台词说,非常敷衍。
改编自真人真事,体育励志的标签固然已经不再新鲜,但影片贵在将内核完好地注入进了故事之中。神奇小子起跑慢,硬靠着对前方终点的渴望和赶超别人的信念实现超越,跑步如此,他的人生亦是如此。【上海曹杨影城】
不需要会任何语言就看得懂的电影,因为语言没有叙事作用,完全靠画面推动情节,并且节奏还波澜起伏。好看,声音真的很有层次感
回到電影本身,亮點和重點有點抓不住,感覺想講的很多又都沒有講清楚
感觉和刺客聂隐娘用到的技法有异曲同工之妙,观影体验也是要么爱死要么很痛苦。老爷爷无声的凝视,自然平衡与生命平衡的互文,注定有尽头才能被称之为洞穴…看的时候想到这儿脑壳都疼了,所以不知道怎么评价。
当一支探险队踏入一座无人洞穴,一位年迈的山民就此逝去。这位山民终日俯瞰山间草甸,宛如关照群山的神祇。探险队测绘洞穴,理性取代了神秘,所以神自然要离开。结尾时雾里的吆喝,正是神明在向群山告别。
其实觉得信息量很大,从牛看向洞穴到人进入,有些上帝视角看人永恒的冲动与未知和重力抗衡。探照灯转动显露不同形状材质的三维空间再被压平在二维屏幕上;从身体感知和测量尺度结合想象补完空间形状,抽象成图像记录,饰以线条和阴影表现质感,graphical document as a device to legitimize. 人造物与声音在洞中的侵入感,人带来的帐篷与生活痕迹并置旁边不变的牛群。老人的拟声呼唤被嘲笑后寂静,人也从树下消失,最后一场大雾又带回了老人的呼唤声。一个人在无声洞穴的孤立感等两个人或者有沟通就消失了。电影里人们极少的沟通不是面向观众的,反而更想与电影外的同伴交流确认,怕忘记自己的联想。亮一点的时候观众也像在望着柏拉图洞穴影子吗。 NYFF59
不可否认《妈妈的神奇小子》所素材的人物原型是足够励志且具有丰富解读角度的。底层群体、残障兄长、奥运冠军、香港选手,复杂又具有极大差异性的身份,必然会让苏桦伟深处社会中面临众多割裂和矛盾的时刻。但是对于传记片来说,原型人物永远是作者创作表达的载体,通过原材的取舍和二次创作之后,呈现的是导演要传递给观众的主观意识。在影片中,观众可以看到一些作为香港人,对于社会参与的责任感,也有对于资本化社会的反思,以及底层群体报团取暖的温情。但是推动影片发展的核心主轴,不可争议的必然是浓浓的精神鸡汤。对于运动员的描摹,几乎抛弃所有日常化的训练,转而用一个个直观的困境,将成功推向奇迹,以此呼应“神奇”。看似影片涵盖很多议题,又足够煽情,实则却恰恰体现了导演认知的局限,将原本极为丰富的样本拍得不够真实,又泯然众人。
原生态的偏远山区,垂垂老矣的牧民。云海、山谷、岩层、草场,全景拍得很美,节奏舒缓,让人不自觉屏住呼吸(从而缺氧睡去)。
2,吴君如的表演真好,从金鸡到家庭片。不变的是港人精神,坚韧。
前半段的场景和演技过于drama 后半段感情铺的还ok 奥斯卡不至于不至于
黢黑的屏幕只剩下矿灯的光源,像在观众的世界里烧穿了一个洞。
#2021bjiff#开头睡了十分钟#还行权当纪录片了
#BJIFF No.7#本届北影节最后一部,非常奇妙的观影体验,只可意会难以言传,也就睡了两觉吧,无对白+环境音实在太像助眠的白噪音了。
20210929 今年北影节的最后一部影片 观影过程还刚好赶上了合生汇的杜比影院的临时变动😂一度以为字幕坏了。是探索大自然和人类命运共同体的旁观与死亡对立的感觉。老人死后关闭了房间的门窗的镜头真的有很强的孤独感。球终究会掉下洞中。
本以为是一个“工作细胞”的故事;另外深影试听效果确实不错,影片内的声音总以为是在我身后;另外以后看大屏一定往后坐,虽然本片字幕很少但依然感觉眼睛不够看。。。
分分钟用足力,煽情配乐不停,来提醒这是一部感人励志电影。像一部加长的公益广告
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved