如果不能接受指环王三部曲的观众，对《沙丘》这部序章的接受度就更不敢想象。大概率会因为是维神的作品和科幻的设定而跟风吹捧。这样说是觉得这部序章确实拍的很好，故事线讲述的比想象中要少，放弃推进过多情节点的选择让导演有了更多时间铺陈政治惊悚和人物内心戏，甚至是呼吸的时刻，毕竟和沙丘星球产生共振才能进入情景。你可以看到《银翼杀手2046》《降临》等等作品的视听元素和配角演员。中间的中文对白超级惊喜，绝对是超出小说的神来之笔，甜茶中文天赋不错！很难想象如果当年横空出世的不是《星战》而是《沙丘》现在的乐高店卖的不是死星，而是扑翼飞机和香料运载车，粉丝们不是在互砍光剑，而是挥舞晶牙匕首。《沙丘》在暗黑政治和星球生态与原住民文化上比《星战》走得远了一个次元。角色的力量不是虚无的原力，而抛开恐惧对未来的信念。
审美确实高级，但这个宛若1000年前的故事非要跟我说在公元一万年，救命呀都那么多年了怎么还是血统论天选之子殖民剥削呢，「古典」得过分了，原封不动移植到权游里都不带有违和感的。然后强行塞进去很多异国文化符号，什么中国日本埃及反正就很猎奇感的凝视有被冒犯到。然后第一次觉得汉默的配乐像跳大神，和电影的气质倒是契合了……整体感觉就是废大力出小活，整一个溜够就说个这事儿。甜茶倒还是好看的，看两个半小时也好看。
沙漠里生活的人一股子阿拉伯口音，圣母女主一直穿旗袍。又是披了赛博衣服的中世纪drama，白得不行，前半段服道化就差把厌女这两个字打在屏幕上了💆🏻♀️
预告片这么长吗，场面有的但又是权势争端之类的，乏了。甜茶漂亮的~
好俗套的故事啊…沙虫王子和蜻蜓飞行器挺帅，然后就没啥了，多给一分给技术人员，实际只值2分，毫无想象力实在是失望透顶////分割线////一周后经历了院线其他新片的伤害，恨不得怒改五星。。。
（PS：首映在北京电影博物馆看的IMAX GT，片尾字幕全部出完后全场集体鼓掌的感觉极具仪式感。和真正的影迷一起看电影是件特别幸福的事）
虽然音效、画面、剪辑使得电影看起来尽量不那么枯燥，但是这个情节其实很平庸的，整个一唠叨片，如果是表现保罗公爵和哈柯南男爵怎么斗智斗勇，最后功亏一篑，谜底解开，又埋下尽量多的伏笔，可能效果会好一些。先三星观望吧，毕竟属于系列第一部，看看后面怎么拍，据说表面是白人拯救，后面则是一个反救世主的主题，是一个超级领袖的乌托邦带来毁灭的故事，香料对应现实里的石油，隐喻的是权力。其实以现在的美剧制作水平，《沙丘》可能更适合美剧。
看完就会明白为什么一定要在大荧幕上观看，节奏如配乐一般缓慢，也确实像zandaya说的一般“只是个开始”，奥斯卡爹地贡献了年度最美胴体，瑞贝卡妈咪批纱的模样是大漠最美。作为开篇无功无过。
没看过原著，但出于对导演前几作的喜爱也算抱着极高期待值走进的电影院，结果还是收获了也许是生来最棒的一次沉浸式观影体验。导演所说的“Dune for me, is a love letter to the theatrical experience”，我感受到了。156分钟，I enjoyed every minute of it。一个被讲述了无数次的故事原型，在维伦纽瓦的美学和整个剧组的天才和努力下焕发出了新的光彩。如果好莱坞要砸钱做大片，我希望它能多多采用像本作这样真正懂得“less is more”的导演。很少有作品能让我觉得它是其所处media里各方面最高水准的集合，但《沙丘》做到了。希望续作能维持水准，并且画上一个完满的句号。维伦纽瓦用银翼续集抢走了我17年的年度电影，now he did it again。
《银翼杀手2049》之后再次肯定维伦纽瓦不是我的菜，他的审美有点像某种“极简北欧风”家居效果图，做作到疯。配乐再次让我银翼杀手2049ptsd。
兔鼠好萌
今年最佳,三部曲要是拍出来是冲着经典科幻去的，美术服化和音乐无可挑剔，唯一缺憾是第一部故事只能算是序章，独立性稍弱，希望欧美市场票房大卖，导演有足够的资金拍二三部。
只能说《沙丘》的空旷疏离犹如是为维伦纽瓦量身定制，又或者说沙丘等到了最契合它的人。从降临到2046一路走来，维伦纽瓦不仅已纯熟驾驭视听与节奏，一洗前作的松散晦涩，更建立起了标签式的“浩渺感美学”，宛若孤岛之上固守千年的钟楼，在巨大与渺小的落差中孑然吟诵，风霜中镂刻下属于自己的史诗。世界观交代与剧情推进凝练有力，科幻与打斗洁癖般的克制，使叙事得以举重若轻、娓娓道来，汉斯季默的宽广与末世粗粝的光效美学彼此嵌套，成为叙事的另一种语言，甜茶的演绎令这样一个天选之子可信可爱。维伦纽瓦近乎交上了一份满分答卷，在「后星球大战时代」创造了凌驾于纯科幻、纯史诗之上的悲怆，在指环王基础上进一步向内探索人类图谱下的哲学路径，而“圣母圣子解放自然、洗刷殖民地上罪恶”的设定更藉由自然发力，呼应情感层面某种原始的激荡。
我在豆瓣上的第1000部电影，也算有纪念价值了。
有趣，但是太乱了，我真的没能get到情感点
母亲，如果你不曾作出与父亲结合-移民-生我这三位一体的选择，那你是否能拥有百万种可能的人生，像胡金铨、王家卫、成龙、周星驰或皮克斯电影中那样丰富多彩的人生，反正哪种都比现在这不断被拒绝的琐碎生活更好？女儿的存在主义危机，说到底最字面的意义不过是女儿的存在本身与母亲三位一体的选择紧紧相连，解决这个危机的唯一方式就只有母亲能够坚定地说出：我见过、经历过所有可能性，却还是选择（与你的父亲结合-移民-）做你的母亲。那个因瞬息全宇宙而向往死亡、向往虚无的女儿，亦不过是母女关系中相互伤害所孕育出的一个最极端的面向，因此我觉得「这一切不过是女儿的一场幻梦」这个解释也具有相当的合理性。这电影里刻画的母女关系 trigger 我的部分太多了，我哭了至少一个小时吧，很吓人的观影体验，很难相信男导演能写出这样的剧本，劲儿好大
有没有人发现，几乎所有西方史诗级小说的基本设定共性都离不开权利，爵位，家族，某种神秘的力量，拥有特殊能力的稀有种族，神秘的女巫或预言家，宗教。一个小说体系的创立并且能从中创造出多部经典，的确牛逼。不可否认《沙丘》的很多元素经过演绎让很多后来的作品发出了光芒。
说是导演坟场，维神却建了座丰碑，这他妈还只是个开始……
很陈旧，看得很累。音效力的概念有意思，但主要把沙漠的力量可视化为吞噬型的巨型怪物，真是和拍摄手法一样缺乏想象力。主角显得平庸，没有那种命定的感觉。
氛围电影，“令人沉默的巨大物体”秀，巨大的银幕是最佳秀场，失之则魅力骤减。古典的故事放弃出新，仅想渲染出一个与宏大世界足够匹配的讲述氛围。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
