就像偶然截取的人生片段，没有前因，没有后果，也没有那么多“为什么”的答案。你要做活在地球上的小孩，就要准备好去拥抱痛苦、不安、悲伤、混乱、无意义的废话，和一点快乐。无论朝向怎样的未来，总还是要往前走。C’mon c’mon.
论单身男人如何心平气和的带问题过多的孩子。
五星还是四星
感觉男孩的原生家庭和男主的纪录片项目各是一道命题，两边结合的还不够好。
虽然没有旁白，但片中读的那些书、做的那些访谈、录的那些环境音（所谓“使不朽”）、日记性质的自述、平添忧郁的黑白画面，都让人想起泰伦斯·马利克式的（故作）深沉。片中所有受访者都是真实出镜即兴发挥（包括一个后来被枪杀的叫布莱恩特的黑人小男孩），这倒挺适合方法派的华金·菲尼克斯。不知道这种亦幻亦真的骚操作是不是受了去年《无依之地》的启发。
3.5
黑白色调搭配着大尺度城市摄影下的微观人物，是最打动我的部分。仔细想想为何一定要用黑白摄影，或许是因为在洛杉矶底特律纽约等多城市的跨度，过多的色彩和杂乱细节会毁了这种城市结构与巨大景观，因为这之下的人物行为可以产生特殊的生活质感。比较喜欢的是对于人物前史的交代所做的文本设计，甚至有了一点是枝裕和的味道，用后置的不言的方式让观众心领神会这些角色的前史和矛盾。但完成的比较差的反而是华金这个角色的塑造，在全片其实并没有什么弧光，人物最初形象就不清晰，最后和侄子相处产生的改变也并不突出，同时穿插的纪录片制作桥段的选取也过于说教和输出，导致很多时候更像是一种公益片质感，采访部分和叔侄相处之间应该有更生动的互文关系
「Be funny, comma, when you can, period.」大型带娃直播现场，小男主也太萌了吧~ 虽然全片是黑白色调，看完却似有阳光洒在身上~
Miles总是给每个角色最大的尊重，在他的电影里每个人都值得被爱被倾听。这部新作剧作层面明显不如前两作，但依然保持着细腻敏感。孤儿扮演这个设定很绝，侄子和叔叔互相拯救，依然保留学习成长的主题，温柔真的可以拯救一切。
形式挺有意思。男主是一个纪录片导演，帮忙照顾外甥，并因为与其在各个城市相处，这是演戏；而过程中穿插对孩子们的采访纪录，代表真，虽不知道这些采访是否有剧本。整个过程和内容其实挺散，就像是真的俩舅甥的生活，逐渐建立情感，不过很碎，唯一的情感宣泄点就在妈妈电话说要来接回杰西的时候，但是对我来说却并没有什么情感给他宣泄。btw采访过程中有些孩子的观点挺有趣的。
johnny代表（纪录片）
就是这样子吧，其实大家都不知道该怎么样和小朋友相处。如果只是当朋友，那很简单；但如果，生活在一起，需要教导他，而又被各种工作、事物缠身的时候，就会难免有情绪爆发的时候，甚至是经常，所以这很糟糕。当然，还是应该去跟小朋友沟通吧，去了解他的感受。
4.5，男主与小侄子的爱恨情仇。直到最后一秒钟都还是在放采访的各种录音。孩子的视角是很独特的，回答的问题包括：你觉得未来会怎样？你想拥有哪种超能力？如果你的父母是你的孩子你会教他什么？中间有几段插入书本中的段落。男主给小侄子读的那本书，的确很有感觉。但说实话看的时候在想，还是不要养孩子比较幸福，你永远无法预知下一秒孩子会做什么，在复杂暴躁崩溃的边缘不断徘徊，还是一个人比较容易。去掉色彩的黑白，似乎把年代也一起抹去了，每个地方都没有太大的差别，楼房的稀疏而已。
除了摄影，「呼朋引伴」的台词是超越其他同类电影的关键。比如图②。事实上，图片上所截取的诗一般哲理的句子，是来自于CLAIRE A NIVOLA 的绘本STAR CHILD。虽然是引用，仍然匠心无比。
小孩是小大人，大人是老小孩。还是会羡慕这种关系
哇，又是一部我的年度黑马影片。这小男孩演的那么好，不多奖励几颗糖！?
起初有点失去耐心，但故事慢慢变得治愈。一大一小，互相治愈，甚至互相照顾。像是朋友的亲情。
简介寥寥一句话
A24的年度温柔软刀子，治愈的极致是致郁。雾霾笼罩的褪色年代，只有影像和记忆是真实的。华金真的从声音到眼睛都太有戏了，那种隔绝，清醒又虚无的孤独感真的深入他的骨髓了，那个男孩，伍迪·诺曼太上镜头戏感太好。我们总会有那种身不由己失控感，和”妹妹“的，和“侄子”的，羞于认错，羞于正视自我，把自己的弱点看作尴尬无限放大，害怕给别人添麻烦……这是2022前最柔后劲最猛的一剂药。
利用音乐与声音把较为零散的生活场景与诗化空镜连接起来，一方面利用纪录片式的采访将一些大的议题抛出并用儿童的口吻去回答；另一方面则在叔叔与小孩相处部分，用录音的连续片段将剪碎的时空串联一起，表现出情绪的流淌。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
